Cy Twombly: Paradise es la primera exposición en Latinoamérica de uno de los artistas más importantes de la posguerra. Organizada por Fundación Jumex Arte Contemporáneo, y curada por Julie Sylvester y Philip Larratt-Smith, esta exhaustiva exposición incluye más de sesenta pinturas, obras en papel, y esculturas que van de 1951 a 2011, incluyendo a cuatro de sus últimas pinturas, así como varias obras del acervo de la Cy Twombly Foundation que se exhibirán por primera vez.
Cy Twombly: Paradise presenta una perspectiva original de los misterios y revelaciones de la obra de Twombly. Su obra gira alrededor de los grandes temas universales—el amor, el arte, la belleza, y la muerte—y sin embargo, la singularidad de su visión artística y su perspectiva única del mundo, la hace altamente original. Como otros artistas de su generación Robert Rauschenberg y Jasper Johns, Twombly reaccionó en contra de las tendencias pictóricas del Expresionismo Abstracto. Pero mientras Johns y Rauschenberg avanzaban hacia las imágenes Pop y procedimientos Dada, Twombly reforzaba la abstracción gestual americana con las tradiciones de la pintura europea. Su uso innovador del lenguaje y un gran rango de alusiones y referencias, abren su obra a la historia, la literatura y la filosofía, borrando los límites entre la pintura, el dibujo y la escritura, al mismo tiempo que conservan un alto grado de abstracción. Un amor por lo vernáculo se equilibra con un refinamiento extraordinario y un profundo conocimiento cultural. De hecho, su obra oscila entre opuestos binarios: